柯南柏格的镜头语言和镜头下的人物总是如此低调，情节进行的也总是如此冷静，暴力和肮脏的犯罪却总是在平静之下嚣张地进行着。《巨塔杀机》是柯南柏格最不动声色却绝对震撼观众的电影之一，请做好心理准备去走进柯南柏格为我们缔造的又一个人间噩梦。—有志女青年
《巨塔杀机》海报
继大卫·柯南柏格那部被评为2005年“最好电影之一”的《暴力史》之后，他又带来了同样精彩的《巨塔杀机》。《暴力史》让这位加拿大导演继上世纪的《蝇人》之后再次名声大噪，那是一部充斥着血腥暴力犯罪元素却绝对不落俗套的柯南柏格电影，《巨塔杀机》则可以说是对《暴力史》的延续，同样把焦点给予了那些生活在犯罪世界里的人们，试图去走进这些处在阴暗角落下人们的生活，然后用直接了当的暴力和血腥探讨暴力的形成。如果说《暴力史》在情节上比较曲折和复杂，那么《巨塔杀机》在情节上则非常的直接却丝毫没有影响到故事的精彩。柯南柏格再次奉上了一部佳作，这个年过花甲的导演从来不会让喜欢他的人失望。
两场迅速直接的死亡拉开了《巨塔杀机》的序幕，依旧是最典型的柯南柏格的暴力血腥场面。柯南柏格又回来了，仅仅是这样的开场就让影片充满了魅力，我们需要等待的就是去享受一场柯南柏格为这个光明的世界带来的黑色洗礼。淫雨霏霏的伦敦，在影片中永远处在潮湿的天气所带来的阴郁气氛下，不要责怪柯南柏格把伦敦“玷污”成了地狱，只有漆黑的街道和混浊的河堤以及隐藏在正常世界下的俄国黑手党，这正是柯南柏格的电影最具魅力的地方。
噩梦的最初缔造者是影片编剧斯蒂文·奈特，他用独特的眼光去创造和发现了一个富有创造性的故事。首先这个故事发生在伦敦，伦敦是一个典型的移民城市，具有的多文化性和多种语言性的社会形态，或许在某些看似安宁的地方却隐藏着最为残酷的犯罪集团，这些犯罪集团正是移民到伦敦来的外国人所组成的，他们集合在一起并且组织壮大起来拥有自己的一套奖惩制度，然后斯蒂文·奈特在其中穿插进一些突发事件，让普通的老百姓和这些残酷的黑手党不小心联系在了一起，于是就产生了《巨塔杀机》这样一个故事，它一方面表现了黑帮世界的残酷性一方面又以普通人的角度去展现这个扑朔迷离的世界背后的黑色魅力，这个故事所关注的并不是普通黑帮影片中所经常关注的毒品军火走私、帮派之间的仇恨抑或是与警察的周旋，《巨塔杀机》更加关注的是那些一直生活在犯罪之下的人们，他们的生活状态他们的道德走向以及他们的心态。所以，公正地来说《巨塔杀机》并不算是一部黑帮影片，只是它在展现黑帮世界的残酷非人性与道德标准的冲撞所带来的强烈的情感冲击时，会让人们想起类似于《教父》那样经典的黑帮电影。《巨塔杀机》汲取了黑帮影片中的一些经典元素，比如那些残酷的制度，比如神秘的卧底，当然也绝对少不了一个美丽的女人和一段根本就不会有结果的爱情。
实际上，斯蒂文·奈特创造的这个故事是非常俗套和流行化的，而且是典型的商业电影故事模本的标准路线。但是，落在柯南柏格手里却产生了不一样的化学反应，这个一直认为“暴力永远不会是人类生活中一部分”的导演，却始终用自己独有的镜头语言去展现和探讨暴力的形成和人类最为原始的兽性。所以，流行俗套的故事在柯南柏格手里自然成为了反流行反俗套的故事。柯南柏格用最简洁迅速的血腥场面，最赤裸直接的性爱场面，最冷静真实的打斗场面，在斯蒂文·奈特缔造的文字噩梦的基础上，缔造了又一个柯南柏格的影像噩梦。这些元素把影片打造的最柯南柏格，而《巨塔杀机》最为成功的莫过于柯南柏格超凡的对人物的塑造能力。影片中为数不多的几个人人物，却成就这个故事真正的魅力所在。
柯南柏格是那种用最少的血浆却能制造最为真实的血腥暴力场面导演，他的暴力美学可以说是简洁主义式的，在简洁中出真实，没有过渡的夸张和造作，冷静客观的镜头语言反而带来了最令人印象深刻和寒毛竖起的血腥场面，所以他的电影根本不需要过多血浆去吸引眼球，对于故事节奏的精确的掌控能力才是他电影如此充满魅力的原因。
让我们不要忘记一个人，他给柯南柏格电影中的人物带来了最为卓越和冷峻的成熟表演，他曾经是《指环王》中那个表情威严却对自己所爱女人充满着深情的人类国王阿拉贡，之后他的表演事业一落千丈，一瞬间整个好莱坞仿佛都遗忘了这个人类的国王。直到他出现在柯南柏格的《暴力史》中，成为那个偶然遭遇暴力事件，最终不得不融入和参与到暴力与犯罪中的小平民，这个长相冷峻性感的男人的演技像火山爆发一样充满了最原始的力量，他是柯南柏格镜头下最为真实的强硬人物，他的表演完美地传达了柯南柏格的暴力观，那就是低调冷峻却真正的后发制人，他是维果·莫特森。再次出现在《巨塔杀机》中的他，演技更加成熟与迷人，几乎可以用完美来形容他塑造的人物，一个神秘而迷人的“反面”人物。柯南柏格成就维果的演艺事业，而维果则成就了柯南柏格心中最为完美的暴力代言人。所以，这两个男人的合作，可以说成就了《巨塔杀机》的精彩。
